DEVELOPMENT RESEARCH 影视现状研究 153

1979 年，雷德利·斯科特导演的《异形》横空出世，

以其诡异的外太空空间、幽闭压抑的飞船环境、惊悚

莫测的阴谋陷阱及那个流着粘液、触角湿滑、破腹而

出的怪物异形形象赢得了全球观影人的阵阵惊呼，从

而确立了科幻惊悚片悬幻、奇特、惊恐及超现实的美

学风格，成为科幻惊悚片的开山鼻祖。此后的《异形》

系列、《终结者》系列乃至《生化危机》系列等，无

不遵循着这一经典科幻惊悚片的美学风格，给全世界

的观众带来了全新的观影体验。科幻惊悚片从此凭借

恐怖与悬疑氛围的成功融合，靠视觉感官上的刺激，

变化莫测的剧情，错综复杂的叙述手段来取悦观众，

形成了庞大的受众群体。也正是从 20 世纪 70 年代末

开始，以计算机图形学为代表的数字化技术飞跃发展

并逐步被引入电影制作领域，为电影的创作、拍摄以

及观赏带来了新的空间和体验。笔者在文中提及的电

影中数字化技术的应用主要包括在电影拍摄与制作过

程中使用的电脑生成影像技术、数字合成技术、动作

捕捉技术、三维建模、虚拟拍摄技术等。数字技术的

应用，带来了与现实场景实拍、模型制作拍摄等传统

手段全然不同的创作理念，其本身所具有的数字化虚

拟特性迎合了观众对科幻、悬疑、惊悚、刺激等方面

特殊的审美心理需求，使得科幻惊悚电影能够给观众

更多更新鲜奇特的审美体验。　

《异形》系列的第一部、第二部的特效基本采用

的是传统的制作手段，并没有真正意义上的借助数字

化技术，直到 1992 年大卫·芬奇执导的《异形 3》采

用了一些 CG 特效镜头 ：如异形头部的碎裂，片尾外

太空里飘飞的碎片，还有一些一闪而过的异形镜头有

用到 CG 制作。但是，由于当时的计算机硬件、软件

条件的局限，制作出来的 CG 角色的动态还很僵硬，

色调也不那么真实。《异形 4》上映时，影片第一个镜

头就是一张长满细长牙齿的大嘴，嘴巴张开，牙齿间

挂满了粘液，随着镜头拉开，我们才看到这是一只怪

异的外星飞虫，观众立刻便从这经典的镜头中被带入

异形的世界，这只飞虫完全是 CG 特效技术创造出来

科幻惊悚片的数字化应用及其审美特征

文 宫春洁 王俊秋

/T

ext/Gong Chunjie Wang Junqiu

提要：科幻惊悚片作为惊悚片的亚类型之一，是数字化程度较高的一个片种。尤其是近几年，欧美影

坛的科幻惊悚片大量采用数字化技术，赢得了高额票房，赚足观众眼球。这些数字技术的应用为该类

型的电影带来了新的审美特征，这是值得我们关注的。本文主要以《异形》系列、《生化危机》系列、《终

结者》系列、《盗梦空间》等影片为例，深入分析及探讨科幻惊悚片的数字化应用及其带来的审美特征，

包括影片中惊悚角色的数字化拟定与奇观化效果；超真实拟像的惊悚环境的设计；从叙事到画面的惊悚

审美体验的转变等。最后对数字技术元素的应用在科幻惊悚片中“度”的把握进行思考。

关键词：科幻惊悚片 数字化 审美

的，代表了当时数字特效的成就。纵观1979年的《异形》

至今，科幻惊悚片的数字技术参与制作的比例越来越

大，尤其到了 2010 年后，CG 技术的大跨度成熟应用，

为科幻惊悚片带来了更加迷人的视觉效果。2012 年《普

罗米修斯 ：异形前传》中的逼真的“普罗米修斯”号

飞船、飞船内部实时监测队员们活动的全息影像、可

怕的异形 ；2014 年《雪国列车》中的极寒世界、冰

川崩裂等都仰仗着 CG 技术，使观众到达惊悚电影的

高峰体验状态。技术的延伸带来了视觉审美性质的拓

展，我们不得不承认无论从科幻惊悚片的惊悚角色的

拟定、惊悚环境的设计还是惊悚体验的达成，数字技

术都发挥了无可取代的作用，同时也为该类电影在百

舸争流的各类片种中占有一席之地奠定了无可撼动的

影视地位。

一、奇观化：惊悚角色的数字化拟定

奇观化是电影的基本属性，不断追求和创造新的

奇观化效果是电影保持永不衰竭的艺术生命力的重要

途径。20 世纪初，法国电影大师，现代电影的创始人

梅里爱在其早期的电影创作中便依靠特技的运用挖掘

出了电影的视觉奇观特性，《月球旅行记》《海底两万

里》《北极征服记》等，突破了早期电影写实性的创

作风格，通过特技处理制造出超现实的奇观效果，对

后世的科幻片制作产生重要影响。但梅里爱还只是在

故事和场景的特技处理上体现出奇观性，而在角色创

造上并没有突破现实生活的框缚。而当今数字化的惊

悚电影更多的是通过那些超现实的奇异的角色的塑造


试阅到此结束，如需查看全部内容请购买正版文献。如因学习需要阅览全文，请联系站长。